Quelle belle rentrée artistique !
06 novembre 2026Une œuvre à l’école poursuit sa route: transformer pendant toute une année scolaire les 30 établissements participants en musées ! Grâce à l’implication d’une centaine de professionnel.les, chaque année le programme d’éducation artistique et culturelle crée des temps forts : discussions autour des œuvres, visites dans des lieux artistiques, rencontres d’artistes et de conteuses et ateliers originaux !
Présentation de l'oeuvre The hot spot de l'artiste Amélie Bertrand aux équipes pédagogique et périscolaire de l'école maternelle Marx Dormoy, 18e
© Adagp, Paris
Mais avant ces rendez-vous, que se trame-t-il en coulisses ?
La première étape fait intervenir l'équipe Régie afin de déterminer le futur lieu d'exposition et le médium pouvant être exposé (en fonction de la luminosité et de l'hygrométrie). S'ensuit une sélection d'œuvres présentée aux équipes pédagogiques des structures partenaires, celle-ci ayant été au préalable validée en interne avec la Responsable du Fonds d'art contemporain et l'équipe de la Gestion Scientifique. Au même titre que les critères appliqués lors des commissions d’acquisitions, la parité du genre des artistes est respectée. Une fois le choix de l'œuvre retenue, les établissement élaborent et construisent des projets artistiques avec les jeunes.
La restauration
A des fins de conservation, la matérialité des œuvres d’art est étudiée à la loupe par les équipes internes. Une attention particulière peut être portée à la restauration de certaines œuvres qui en auraient besoin. Entre justement dans ce cadre, le tableau iconique Autoportrait de l’artiste Chéri Samba, exposé en avril dernier à la foire internationale Art Paris au Grand Palais. La restauratrice spécialisée en peinture Fleur Foucher est intervenue en septembre. L’opération délicate a d’abord été entamée afin d’éviter tout soulèvement de la surface picturale. Cette précaution prise, le décrassage effectué a mis en lumière les différents processus de création de l’artiste. Par exemple, pour la représentation de la chevelure de cet autoportrait, le peintre a soit travaillé en relief le rendu des bouclettes soit, à l’inverse, a procédé à un retrait minitieux de matière. L’œuvre est désormais de toute beauté !
Le constat d'état
Avant l'installation des œuvres, un constat de chacune des pièces est mené dans les réserves par l’équipe du Fonds d’art contemporain – Paris Collections. Il s’agit de noter à un instant t l’état matériel de la pièce, photos à l’appui.
Ces opérations de constat doivent être effectués à chaque mouvement des œuvres. Cela signifie au départ des réserves, à son arrivée sur le lieu d'exposition. A son départ d'exposition et à son retour en réserve.
L'installation
Certaines œuvres sont installées par l’équipe technique de la Régie alors que d'autres, parfois plus lourdes ou monumentales, sont prises en charge par une société de transport et d’installation d'œuvres d’art.
L'accrochage des œuvres nécessite beaucoup de matériels et d'outils pour s'adapter aux lieux et aux espaces. Il est même parfois indispensable d'installer un échafaudage.
Quelles œuvres sont exposées depuis septembre dans les crèches, les écoles, les collèges et en Centres scolaires en hôpital ?
Au total vont sortir des réserves : 34 œuvres d’art dont 17 peintures, 9 sculptures, 2 œuvres textiles, 1 dessin et 1 photographie créées par 31 artistes dont un duo (17 femmes et 14 hommes) .
Les artistes sont les suivants:
Malala Andrialavidrazana, Joël Andrianomeasrisoa, Awasoga, Amélie Bertrand, Mireille Blanc, Jérôme Boutterin, Marcel Chassard, Eliane Charvin-Maclet, Youvensky Despeignes, Mimosa Echard, Aline Girard & Gwendal Coulon, Suzanne Husky, Armand Jalut, Romuald Jandolo, Regine Kolle, Maelle Labussière, Nge Lay, Maude Maris, Ibrahim Meïté Sikely, Anita Molinero, Valérie Mréjen, Kate Newby, Vincent Olinet, Chéri Samba, Sigurdur Arni Sigurdsson, Anna Solal, Benjamin Swaïm, Agnès Thurnauer, Céline Vaché-Olivieri, Duncan Wylie.
Avec les partenaires dans les établissements
En première année de participation au programme d’éducation artistique et culturelle, Nathalie Rataud coordinatrice des projets propose une présentation de l’œuvre aux professionnel.les travaillant dans les 11 nouvelles structures scolaires. Ce moment d’échange permet d'explorer des pistes de réflexion en histoire de l’art, en médiation culturelle et aussi plus technique en conservation !
Comme chaque année, la réunion de rentrée rassemble une trentaine de partenaires au siège de la Direction des affaires culturelles. La directrice et ancienne ministre de la culture Aurélie Filippetti a ouvert la séance et a participé à cette rencontre accompagnée de son adjoint par intérim et directeur du Bureau des arts visuels, Jean-Charles Tillet. La rencontre permet de faire le point sur les actions passées et de découvrir les projets culturels qui vont se dessiner grâce à l’implication généreuse des professionnel.les exerçant à: la Direction des affaires scolaires, la Direction de la petite enfance, l’Education nationale, le Rectorat de l’Académie de Paris, l’Université Vincennes St-Denis - Paris 8 et Paris-Musées.
Des visites qui rapprochent
Des visites à l’extérieur sont également organisées pour associer les parents et favoriser les échanges entre parents et enfants, mais aussi entre les familles.
Le 16 octobre, la galerie Art Concept a exceptionnellement accueilli un groupe d’enfants de CE1 de l’école élémentaire Doudeauville, dans le 18e arrondissement. Une occasion privilégiée : Kate Newby, artiste dont l’une des œuvres sera prochainement installée dans l’école, y achevait justement le montage de son exposition ! Elle a présenté aux enfants son processus de création, qui consiste notamment à disposer des carrés d’argile, à y imprimer des empreintes de son corps, à les colorer avec des émaux, à y incorporer parfois du verre brisé, avant de les cuire à 1 200 °C.
Dans les prochains mois, d’autres visites sont prévues avec des groupes d’enfants : une découverte de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts et une visite de l’Espace Monte Cristo, en lien avec l’exposition « Les diseuses de silence », à laquelle participe l’artiste Anita Molinero.
En complément des 170 interventions prévues par les médiatrices dans les crèches, les écoles, les collèges et les hôpitaux, ces initiatives contribuent à faire découvrir l’art contemporain aux enfants et aux familles, dans 12 arrondissements parisiens.